2021729
    《臺灣美術史辭典1.0》收錄條目共200條,包含了人物、團體、機構、事件和概念五大類。(圖片由國立歷史博物館提供)

    建構臺灣藝術史的經典平台

    在網絡普及之前,眾人家裡都會有一本辭典「看門口」,以備不時之需。辭典是知識的索引,查找答案的一扇窗;它不但可靠,也是我們感到書到用時方恨少時候的後援。作為一本工具書,辭典編纂有三個基本要求:內容準確而可靠、編撰過程具學術嚴謹態度,和使用時既方便又具啟發性。前身為「國立歷史文物美術館」的國立歷史博物館剛剛出版,由多位學者撰寫和審校的《臺灣美術史辭典1.0 》(下稱《辭典1.0》)站在「藝普」出版類型,深入淺出地給華文讀者刻劃臺灣藝術歷史發展要點。

    該館館長廖新田斬釘截鐵地說:「我們生產的知識要給誰,那是定位問題。」他引述2010年時任總統夫人周美青引用金車教育基金會的調查,於《親子天下》雜誌網站部落格所撰寫的文章,指出七成臺灣青少年說不出一名臺灣藝術家名字。2016年,台灣藝術史研究學會所做的小型普查發現,約只有7%受訪者說「學習台灣藝術史比較多」。這均反映於一般民眾層面,普遍缺乏「臺灣藝術」的認識。即使在大專美術系課程中,多以中國及西洋美術史為主,臺灣本土藝術的關懷,於全球化及無根的後現代教育制度下明顯不足。這些數據亦顯示,藝術界與市民之間似有斷裂現象,哪管我們不時看到臺灣藝術家著力重尋本土文化身份與歷史,或在公共和社群藝術計劃中體現在地人文關懷。因而,寫給臺灣,尤其是臺灣的下一代,是該出版的初心。活在人們生活裡的資料才有意義,所以館方準備籌辦教師工作坊,及聯絡教科書書商,希望《辭典1.0》能成為教育體制中臺灣美術史課程的重要參考。

    辭典除了具備建構將來的功能,它本身代表著某地文化發展背後有相當豐厚的研究。1955年,王白淵於《臺北文物》發表重要文章〈臺灣美術運動史〉,後有謝里法、蕭瓊瑞、顏娟英及王秀雄等諸位學者經年耕耘,而國立臺灣美術館已出版一百多本台灣藝術家的專輯叢書,替研究臺灣藝術歷史打好穩健基礎。曾替《台灣大百科》撰寫藝術辭條及於澳洲國家大學任教「台灣歷史與文化」的廖館長認為,自1955年至今累積起來的成果與氣候,造就辭書出版,並可以開始落實「重建臺灣藝術史」政策。於此,《辭典1.0》是承先啟後的中轉站,藉著前人種下的樹木,為後世建立屬於臺灣人的家園。

    國立歷史博物館館長廖新田分享出版及編纂想法。 (圖片由國立歷史博物館提供)

    要擔當中轉站角色一點都不容易。《辭典1.0》包含了人物、團體、機構、事件和概念五大類,但要怎樣編撰已有研究成果,高度壓縮為500至850字條目,再經過免不了遺憾的篩選?廖館長十分強調「史觀」概念,他說「在世的藝術家,發展與成就還在變動,我們不必急於蓋棺定論。」該出版收錄最「年輕」的藝術家大概於1940年代生,但內容涵蓋不限於世代,八十年代後蓬勃發展的臺灣公共藝術及2019年始對外開放的臺南市美術館相關資料亦包覽其中。「訊息–知識–辭條–價值」是一層層往上推建立歷史的架構,眼前的當代藝術需要等待歷史的沉澱與過濾,他朝有日自有公論。

    那麼,甚麼才是屬於臺灣這個島嶼的歷史觀?《辭典1.0》封面選用了周瑛的版畫作品《作品1988-11》,可見端倪。1948年周瑛畢業於福建省立師範學校藝術科,浸淫於抗戰版畫創作;到台之後,碰上六十年代劉國松為首的中國現代化運動,轉至研究西方抽象與構成概念,建立出具東方禪宗的黑白版畫風格。他落戶臺灣後,桃李滿門,《藝術家》雜誌創社社長何政廣亦為其學生。周瑛這一代人,既傳統亦現代,集合中、西藝術精神,來自中國並以臺灣為家,是交錯年代的典型代表人物。這種多元、包容、積澱及開放蜂巢式歷史面貌,便是獨具臺灣特色的歷史觀與文化政治。

    《辭典1.0》有二百則條目,相關推薦書達四百多筆,提及人物超過一千名,漣漪外延式引領讀者看見更廣闊的藝術版圖。「1.0」是個始點,國立歷史博物館已磨拳擦掌準備下一步的建構行動。要讓人看見臺灣藝術的話,大概需要多少條條目?而身為臺灣藝術持份者的各位,你又希望從辭典了解到哪一個面向的歷史?閱讀歷史,不單是對過去的了解,而是借古而鑑今,替當前狀況建立思索與討論的憑據,同時想像未來,給下一代留下文化資產。

    編輯推介

      發表意見