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《我們之間》跨媒體藝術展演:尋找沒有遺失但遺忘的美好

2020/1/6 — 12:00

節目相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供

節目相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供

在香港日夜不停流轉更替的生活中,速度叫我們趕上時間,也叫我們各人走得愈來愈遠。彼此之間,我們的距離是無形,卻又可能因為一點的驚喜或共鳴,就能發現我們之間的牽引,從沒改變。香港藝術發展局主辦「賽馬會藝壇新勢力 2019」壓軸節目「藝術行」《我們之間》,邀請到荃灣南豐紗廠策劃及製作,聯同JCNAP 等五個本地藝術單位,借用本地作家陳慧的小說《香草織》為創作的起點,從文學、戲劇、表演、藝術裝置等領域作一次跨媒體藝術展演。從紗廠起家的故事,一穿一針一引線,重新縫合起在我們之間的碎片。

由文本到表演:陳慧《香草織》的五種藝術轉化

歷屆「藝術行」都會揀選本地具特色的場域,邀請來自跨界別藝術單位創作一系列藝術節目。今屆選址的「南豐紗廠」(The Mills)是上年才開始運作的文化新地標,前身為生產紗線的紡織廠及後曾轉為貨倉;2014年開始活化工程,成為現在以推廣紡織製衣為主的多元化文化空間。

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南豐紗廠文化及社區項目策展人盧樂謙說:「最初是主辦單位香港藝術發展局,邀請南豐參與這個包含表演節目的項目,而南豐過往主要做展覽,對我們來說是一個新嘗試。我們傾談後得出『從空間到地方』這念頭。南豐最初是一間工廠,現在是則是一個文化活動場所。這轉變之間其實扣連著很多人的故事和不同歷史背景,我們都想表達這些。最後我們起用《我們之間》這主題,現在香港人能如何介入以前紡織廠和紡織業的故事之中呢?」

以此作構思起點,再結合陳慧創作的連載小說《香草織》作為創作基石。這作品以荃灣及紗廠為創作背景,從紡織業角度描繪荃灣社區及主角阿絹的人生故事。「我們邀請了五個來自不同藝術範疇的藝術單位,最先想一起創作一個作品,但單位特質很不同,難度很高。最後大家建基於《香草織》內容,各自創作出五種效果迂迴、各有特色的表演節目。」

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包括:林丰 x 陳韻淇的裝置《字間遊》、林俊浩 x 李穎蕾 x 黃譜誠的實驗劇場《Living up to HER》、曹德寶 x TS Crew的群舞表演《白薑花》、黃俊達 x 綠葉劇團《我們的媽她們的媽》及甄詠蓓戲劇工作室的「工廠式」音樂劇場《香草織》。

曹德寶 x TS Crew的群舞表演《白薑花》。
(相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供)

曹德寶 x TS Crew的群舞表演《白薑花》。
(相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供)

甄詠蓓戲劇工作室的「工廠式」音樂劇場《香草織》。
(相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供)

甄詠蓓戲劇工作室的「工廠式」音樂劇場《香草織》。
(相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供)

多元化免費藝術表演  從空間訴說舊時故  

從恆常展覽場,搖身一變成為表演藝術的舞台,藝術單位特別配合南豐內不同的場域進行創作。 「《Living up to HER》扣連生死命題,說的是生死之後的重生,也很貼合南豐的歷史。藝術家與這裡三間店舖一起創作,同時也是表演的場地。例如與咖啡店 KOKO coffee roasters合作,以咖啡代表死亡的苦澀味,觀眾在觀賞過程中會飲咖啡,亦有邀請店內員工參與演出;然後在隔離的餐廳FLEUR設『英雄宴』,藝術家跟餐廳夾了一款甜品,象徵生死裡有甜的事;最後會在由香港紡織及硏發中心營運的舊衣新裳工作室回收衣物,把回收不用或不再穿的衣物,變成原材料,這也是一個重生的過程。」

林俊浩 x 李穎蕾 x 黃譜誠的實驗劇場《Living up to HER》。
(相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供)

林俊浩 x 李穎蕾 x 黃譜誠的實驗劇場《Living up to HER》。
(相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供)

林丰 x 陳韻淇的裝置《字間遊》直接選用文本內容,以戶外及聲音裝置形式呈現文本,引領大家進入故事脈絡;曹德寶 x TS CREW所表演的《白薑花》,將會在連接南豐五及六廠的玻璃橋位置,以布絮和竹棚搭建成巨型紡織機,在上面進行各種肢體躍動,用身體述說一段段舊事記憶;黃俊達 x 綠葉劇團《我們的媽她們的媽》以蒲公英的形狀及四處播種的特性為創作理念,以全女班演員演出糅合肢體表演及時裝騷,營造視覺衝擊;甄詠蓓所編導的「工廠式」音樂劇場《香草織》以輕鬆Cabaret 手法歌頌香港情懷。

「這五組單位的自主參與性很高,彼此合作也有信任,一起試新和激發。節目由具體到抽象的表演形式都有,顧及到不同人的喜好和需要,一家大細都可以免費參加。」

黃俊達 x 綠葉劇團《我們的媽她們的媽》。
(相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供)

黃俊達 x 綠葉劇團《我們的媽她們的媽》。
(相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供)

經驗空間可能性  塑造屬於我們的地方

創作能夠轉化空間使用的形式,延伸空間的可能性。盧樂謙指,南豐紗廠策劃的很多項目都在嘗試回應「空間」與「地方」的關係。「其實我們經常說經驗式或參與式的活動,就是提供一些情景,讓你創造出個人的記憶和故事,讓一個空間(space)成為地方(place)。劇場是一個空間,但如果有演出,有觀眾就令它成為地方了。南豐本身不是劇場,但我期望透過這個項目令來前來的人有經歷和參與其中,就會慢慢生成記憶和故事。」

場地見證着六十年代香港紡織業輝煌一面的地方。「而我們如何帶這段故事給更多人知道,並隨紗廠活化後再重新建立新地方價值,這是很重要的。試想想一個舊空間即使復修了,沒有人的參與和介入,它永遠都是一個空間。」

盧樂謙說:「日前看了『工廠式』音樂劇場《香草織》的試演,看到六、七十年代香港女工在工作面對的景況及當中彰顯的價值觀,我很受觸動。 (攝:oiyan)

盧樂謙說:「日前看了『工廠式』音樂劇場《香草織》的試演,看到六、七十年代香港女工在工作面對的景況及當中彰顯的價值觀,我很受觸動。 (攝:oiyan)

參與「賽馬會藝壇新勢力 2019」製作《我們之間》,盧樂謙形容是一個「連結」。「它其實是一個思考過程,想想不同背景人士介入這個地方的方法和情形。這邊有商店但又跟一般商場很不同,有好多可能性,但反過來我們會不知道如何體驗。這樣的新模式叫我們反思空間是否只是存在消費?即使我『反消費』也好,要怎樣做呢?以前這裡是生產紗線,現在這個地方可以生產什麼?只要這裡有空間,我們就有權利去想像。」

香港的我們仍可以有很多想像,而它們都是潛藏在我們之間——被忽略的歷史生活片段。
「例如以前紡織業跟現在的關係、以前和現在荃灣社區的改變;紡織業女工和我們之間的人文關係,我們如何了解我們之間的人和事?但最重要是透過這一切,來講述以前行業、社區和整個香港發展的價值觀。」

節目相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供

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【JCNAP《我們之間》藝術表演節目】

主辦單位:香港藝術發展局
日期:2020年1月10至19日
地點:南豐紗廠(荃灣白田壩街45號)
節目詳情
注意:網上登記最佳觀賞位置已額滿,未能登記的觀眾仍可於場內觀賞及參與。

關於「賽馬會藝壇新勢力」 

 (本文為贊助內容)

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