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談《觀景‧景觀》數個觀點及建議(下)

2020/2/9 — 9:28

The Stone Bridge, Rembrandt, 1637, oil on panel, 30.1 × 42.3 cm (Dutch Golden Age)

The Stone Bridge, Rembrandt, 1637, oil on panel, 30.1 × 42.3 cm (Dutch Golden Age)

台灣作家郝明義曾將閱讀比喻為飲食,並分為四類:「知識」、「思想」、「工具」及「消遣」需求,若要頭腦健康,必須均衡飲食。同理,筆者現將參觀美術館體驗比喻為西餐,並分為四類:頭盤、副菜、主菜及甜品,若要稱心如意,四者相輔相成不可或缺。

前文筆者闡述2樓專題廳展覽數個觀點,此文談及相關建議。 

展出作品目錄 

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是次展覽主辦單位免費派發彩色印刷小型場刊,感覺良好,惟如能夠包括完整展出作品目錄 (Exhibition Checklist ),整個展覽更為盡如人意。

彩色印刷小型場刊

彩色印刷小型場刊

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筆者認為作品目錄甚具意義,並備有三個用途:有些美術館作品目錄是免費給予入場者索取,作品目錄只是數頁A4紙,臚列是次展覽所有作品細明資料,如作品名稱、畫家名字、作品尺寸、作品媒介和創作年份等等,從而讓入場者更了解作品本身。除了提供實質資料外,作品目錄能夠延長展覽後的喜悅感及提供回溯展品可能性,即當筆者看畢畫展後,或數年後憶起曾於香港藝術館親身觀賞某幅名作,可以立即參考當時作品目錄再作深思細想。筆者相信自己及遊人觀賞76幅畫作後,並非能夠記回所有資料,當然展覽是容許拍照並抄下所有作品資料,惟筆者認為作品目錄是方便遊人甚至是導賞講者,因此是相當重要。 

有些美術館作品目錄是免費給予入場者索取 (相片來自前文提及汐留美術館Raoul Dufy展覽)

有些美術館作品目錄是免費給予入場者索取 (相片來自前文提及汐留美術館Raoul Dufy展覽)

展覽場刊

筆者左思右想翻箱倒籠,網上及現場也看不到作品目錄蹤影。最後,筆者終於找到作品目錄,原來列印在展覽場刊內。筆者每次到外地本地美術館,如展覽內容值得欣賞,定必大破慳囊即場購買場刊作為日後紀念之用,有時也會多買一本贈送友人,惟是次展覽場刊價格相當高企,實是非大眾化價格。其實筆者及部分遊人只想要的是完整作品目錄,如能將作品目錄和展覽場刊分開出售,或免費派發,相信展覽定能盡善盡美。

另外,先不談採購程序,筆者曾經參觀某些美術館,美術館細心考慮遊人實際感受,故製作至少兩款價格尺寸封面不同但內容相約場刊,豐儉由人任君選擇。 

某些美術館製作兩款不同場刊,左邊售價NT$250,右邊NT$1000,豐儉由人。(相片來自台灣國立中正紀念堂 江戶風華 - 五大浮世絵師展)

某些美術館製作兩款不同場刊,左邊售價NT$250,右邊NT$1000,豐儉由人。(相片來自台灣國立中正紀念堂 江戶風華 - 五大浮世絵師展)

英國風景畫對歐洲藝壇的影響 

筆者認為展覽能夠錦上添花之處是說明更多英國風景畫是如何對歐洲藝壇作出影響。不知多少遊人主動閱讀小型場刊,根據場刊最後一頁簡介,註明「是次展覽以76件泰特美術館的精選館藏,『細說英國風景畫在過去逾三百年的發展』以及『其對歐洲藝壇的影響』」,前者展示形式為七個不同分題如「觀看與想像」、「古典與壯麗」等說明三百年發展,惟後者『其對歐洲藝壇的影響』著墨可以更多,筆者在展覽中也找不到太多描述英國風景畫是如何對歐洲藝壇作出影響 ,當然主辦單位可能已經將相關內容融入七個不同分題之中,根據場刊第12頁「從畫室到戶外」最尾一句「Turner和Constable更對法國藝術家產生巨大的影響。到了該世紀末,法國藝術則反過來影響著英國藝術」;另外,展覽重點可能是細說英國風景畫在過去逾三百年的發展,因此,時間及空間之限只能二擇其一,故重前者輕後者,筆者認為合情合理無可厚非。

容許筆者在此為展覽稍作補充,從而達至美上添美之果。如要加添英國風景畫對歐洲藝壇影響的內容,則至少可以考慮兩個向度。

一、展覽是以英國風景畫為主線,可先略說風景畫整體發展歷史。然而,風景畫本身「史料太多,難以取捨」,故可挑選不同時期風景畫演變再重點詳談,如文藝復興時期透視法(Geometric Perspective)發明對風景畫影響、荷蘭黃金時代(Dutch Golden Age)、Paul Cézanne (1839-1906) 化繁為簡及立體主義(Cubism)支離破碎風景畫的不同比較及變遷等等,串聯詮釋空間甚廣。

Mont Sainte-Victoire, Paul Cezanne, 1895, oil on canvas, 73 x 92 cm

Mont Sainte-Victoire, Paul Cezanne, 1895, oil on canvas, 73 x 92 cm

The Park at Carrières-Saint-Denis, Georges Braque, 1909, oil on canvas, 38.5 x 46.5 cm (Cubism)

The Park at Carrières-Saint-Denis, Georges Braque, 1909, oil on canvas, 38.5 x 46.5 cm (Cubism)

二、運用Constable和Turner為主體,說明歐洲藝壇影響。以Constable為例,Constable雖然一生未曾出國,但其作品於法國甚受歡迎,名聲更勝家鄉,因此,英國風景畫對歐洲藝壇影響至少可以提及兩方面:法國鄉村風景畫巴比松學派(Barbizon school)的形成及印象派(Impressionism)及其畫家Alfred Sisley (1839-1899), Claude Monet (1840-1926)的影響。前文提及藝術史流派分期是駁雜多端的問題,故理解一個畫派定必追溯承上啟下之關係,才能明理立體地融合領會豁然貫通。誠言,如何切入英國風景畫對歐洲藝壇影響,確實有不同的面向層次及切入點,筆者以上補充只是隨意笑笑說說想想出來。

A Chestnut Wood among the Rocks, Camille Corot, 1835, oil on canvas, 54 x 84 cm (Barbizon School)

A Chestnut Wood among the Rocks, Camille Corot, 1835, oil on canvas, 54 x 84 cm (Barbizon School)

紀念品出售

最後這個建議是有點吹毛求疵,但筆者仍想在此分享,因為這個情況不只是是次展覽獨立存在,而是普遍存在香港的博物館及美術館:凋零冷落的主題展覽紀念品。

正如文中首段提及,美術館體驗有如西餐:頭盤、副菜、主菜及甜品。如職員工作態度是頭盤、展出作品是主菜,主題展覽紀念品必定是甜品。如參觀美術館後能夠購買精心設計紀念品,整個體驗更能完美完善稱心滿意。

目不暇給的主題展覽紀念品(相片來自台灣國立中正紀念堂 江戶風華-五大浮世絵師展)

目不暇給的主題展覽紀念品(相片來自台灣國立中正紀念堂 江戶風華-五大浮世絵師展)

除非時間所限,筆者通常預留足夠時間及金錢,細心閒逛主題展覽期間限定的紀念品商店,從明信片、扭蛋機、文儀個人用品、相關畫作書籍等等,一一悉數研究。在外地的美術館,期間限定紀念品種類,美輪美奐目不暇給,筆者曾經試過在人頭湧湧的紀念品商店苦等半小時排隊付款,也試過因為當時口袋不夠現金,隔日再次付款入場,用快速腳步由頭走到尾,目的只是買回紀念品給友人。

日本的展覽紀念品連Modigliani為題的糖果都有,筆者佩服得五體投地,只能乖乖付費,惟糖果味道和Modigliani一生悲劇收場相同。

在這方面,香港的博物館及美術館一直相當遜色。然而,平心而論,雖然主題展覽紀念品是商機處處,但權衡利潤思維下,香港營運如此模式期間限定紀念品商店,可能風險極大蝕本機會極高,因此,筆者只能說紀念品商店在香港極具發展空間,不作強求。

最後,整體而言,香港藝術館及是次展覽非常值得市民大眾參觀欣賞,筆者則期待藝術館的下次藝術展覽。

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