泰裔藝術家Rirkrit Tiravanija 以紅油撐黃絲

Art Basel HK 2016:外地藝術家如何解構香港

動盪香港,成為不少藝術家關注的焦點,泰裔藝術家Rirkrit Tiravanija 多年前以體驗式作品在紐約畫廊請大家吃咖喱,今年巴塞爾則以《 FREEDOM CANNOT BE SIMULATED》(自由不可假借) 巨幅報紙拼貼作品,震憾全場。他引用波蘭詩人Stanislaw Jerzy Lec的名句,表達對自由民主體制的共嗚,是近年的藝術實踐之一。2014年秋,佔中剛開始,催淚彈和雨傘上了頭條,成就了此作品。他以「南華早報」於2014年9月26至30日的五天日報,拼貼於畫布上,以紅油寫上宣言,造成連為一體的五幅巨幅牆畫,還在作品兩側放置印上宣言的白T恤,堆成小山任拎任取,貫徹走入社區、與觀眾分享的風格。(neugerrienschneider Gallery)

Rirkrit Tiravanija《無題2016 (自由是不可假裝,南華早報,2014年9月26-27-28-29-30日)》2016 油畫、報紙拼貼、麻布布本(五聯作)

L.A.藝術家 Joel Kyack 「深水埗」體驗兩星期

深水埗是乜東東地方?兩星期以來住在鴨寮街附近的 Joel Kyack來自美國洛杉磯,首次來港被安排到「深水埗」創作,只帶了數具血淋淋的惡搞橡膠玩具,之後便溶入我們的本土社區,既鑽進舊攤檔、雜貨舖和二手店,又逛盡高登、黃金、鴨寮街高低新科技,拈來「現成物」(Found Objects)來個大拼湊,名為《The Tourist》(遊客),大抵是他個人寫照 — LED平幕作面孔,扶手梯成身軀,腳踏老番波鞋,戴上一頭長長假髮,配置水管射進水桶,活現一副麻甩模樣,亮點是裝上了CCTV監控器,令螢光幕顯現多角度自我反射,同時反映對四方八面環境步步為營的異鄉人心態。他的「Assemblage」(立體合成物) 融入了小科技精心策劃,而畫作看來更覺率性而為,在畫框左右兩角加上拜神用的燒香,令人會心微笑。(Workplace Gallery)

前: Joel Kyack 《The Tourist》 2016 混合媒體 後: 《Primitive Man Eating Dick》 2016 Acrylic on Canvas

藝術家Joel Kyack與作品 《Primitive Man Eating Foot》 2016 Acrylic on Canvas

Joel Kyack作品裝置現場

印尼裔藝術家 TinTin Wulia 細看廢紙皮回收

香港廢紙皮無處不在,收集紙皮後轉賣者多為低收入的人,原來亦有想多賺幾個錢寄回家鄉的菲傭姐姐。印尼裔藝術家TinTin原只是香港過客,因受 Australia Council的資助來港作研究,替我們發掘了鮮為港人關注的紙皮回收過程,更透過藝術裝置訴說另一些過客的故事。她發現周日中區一帶,菲傭姐姐將紙皮轉 賣之前,會將它砌成臨時庇身所,藝術家遂介入在紙皮畫上簡單圖案,廢紙皮即現出新姿采。現場裝置模擬紙皮吊運的過程,16捆紮好的舊紙皮各重350公斤, 圍成圓形狀態,紙皮面有TinTin以墨水筆繪畫的美麗圖案。(Osage Gallery)

現居澳洲的印尼藝術家TinTin Wulia

TinTin Wulia《Five Tonnes of Homes and Other Understories》 2016 混合媒體:金屬、紙、墨水

無獨有偶,香港藝家程展緯 (Luke Ching) 作品《解款車》,同以收集紙皮為題,作品亦是 Found Object ,本屬於一位靠「執紙皮」為生的伯伯,把紙皮箱拆解後緊壓包紥好,正準備運送。作品顯示物盡其用,並在匱乏的生活空間中求存,概念性地反映藝術家對低下層 社會的深層認識。(Gallery Exit)

香港藝術家程展緯作品《解款車》2016

註:Art Basel HK 2016 公眾開放日期: 3月24-26日,地點:香港會展中心 。

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